Εθνικό Θέατρο

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΚΑΛΛΙΤΕΧΝΙΚΟΥ ΔΙΕΥΘΥΝΤΗ

«Είμαστε όλοι διαφορετικοί, είμαστε όλοι ίδιοι»

Για τον χειμώνα του 2022-23 έχει σχεδιαστεί ένα ρεπερτόριο που επιχειρεί να καλύψει όλο το φάσμα: κλασικά γνωστά έργα, άπαιχτα έργα Ελλήνων και ξένων συγγραφέων, θεατρικές διασκευές λογοτεχνικών κειμένων και σεναρίων ταινιών, πρωτότυπες κειμενικές συνθέσεις. Την ίδια ποικιλομορφία έχει και η επιλογή των σκηνοθετών: δόκιμοι σημαντικοί δημιουργοί, σκηνοθέτες της νεότερης γενιάς που έχουν ήδη διαγράψει μια πολύ ενδιαφέρουσα πορεία, γνωστοί καλλιτέχνες που υπογράφουν την πρώτη τους σκηνοθεσία, νέοι σκηνοθέτες στα πρώτα τους βήματα. Αντίστοιχη είναι και η ποικιλομορφία των άλλων καλλιτεχνικών συντελεστών και των ηθοποιών που θα συνεργαστούν αυτό τον χειμώνα με το Εθνικό Θέατρο: από καλλιτέχνες που  θα κάνουν την πρώτη τους εμφάνιση στο θέατρο έως πολύ έμπειρους και γνωστούς ανθρώπους του θεάτρου. Η διαφορετικότητα είναι η λέξη κλειδί για τις φετινές επιλογές του ρεπερτορίου και των καλλιτεχνικών συντελεστών. 

Πέρα βέβαια από τις θεατρικές μας παραγωγές το φετινό πρόγραμμα συμπεριλαμβάνει και πολλές άλλες δραστηριότητες, όπως και οφείλει ένα Εθνικό θέατρο: θεατροπαιδαγωγικά εργαστήρια για παιδιά, εφήβους και ενήλικες, προγράμματα θεατρικής εκπαίδευσης για κρατούμενους και ανθρώπους σε απεξάρτηση, εκθέσεις, εκδηλώσεις και συζητήσεις, συνεργασίες με διάφορους πολιτιστικούς και δημόσιους φορείς, αλλά και την αξιοποίηση μιας σειράς ευρωπαϊκών προγραμμάτων, του ΕΣΠΑ 2014-2020 και του Ταμείου Ανάκαμψης, που θα βοηθήσουν σημαντικά στην ανάπτυξη του Εθνικού.

Είμαι πολύ χαρούμενος που φέτος τον χειμώνα θα βρίσκονται στο Εθνικό τόσοι άξιοι καλλιτέχνες, τόσο διαφορετικοί και τόσο ταλαντούχοι∙ όλοι τους δουλεύουν πυρετωδώς για την υλοποίηση του νέου μας προγράμματος με μεγάλη αγάπη και όρεξη. Και μολονότι ο φετινός χειμώνας προβλέπεται να έχει αρκετές δυσκολίες για όλους μας, ελπίζω πως στο πρόγραμμά μας θα βρουν οι θεατές μας ένα καταφύγιο. Στη δύσκολη αυτή συγκυρία είμαστε όλοι μαζί, είμαστε όλοι διαφορετικοί, είμαστε όλοι ίδιοι. Γιάννης Μόσχος

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΥΠΕΥΘΥΝΟΥ ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΣΚΗΝΗΣ ΝΕΩΝ ΔΗΜΙΟΥΡΓΩΝ

Η Πειραματική Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου επαναλειτουργεί, πλέον ως Πειραματική Σκηνή Νέων Δημιουργών μετά από μια διακοπή δύο χρόνων. Πιάνοντας το νήμα από εκεί που το άφησαν ο Ανέστης Αζάς και ο Πρόδρομος Τσινικόρης, οι οποίοι συνέχισαν το έργο των προκατόχων τους —Στάθη Λιβαθινού και Νίκου Περέλη— η Πειραματική Σκηνή επιχειρεί να είναι ένας τόπος νέων αναπάντεχων ιδεών, ένας χώρος συνάντησης, ζύμωσης, δοκιμής, ανακάλυψης νέων τρόπων και νέων φωνών. Όπως υπόσχεται και ο τίτλος της, τα επόμενα τρία χρόνια στην Πειραματική Σκηνή Νέων Δημιουργών θα δείξουν τη δουλειά τους καλλιτέχνες που βρίσκονται στα πρώτα βήματα της διαδρομής τους. Ο στόχος είναι, δηλαδή, να προτείνει και να δώσει χώρο η Πειραματική σε δημιουργούς που διαισθανόμαστε ότι θα μας απασχολήσουν στο μέλλον. Η φετινή σεζόν θα κινηθεί γύρω από τους εξής άξονες: 

Την ανάδειξη της εγχώριας δημιουργίας, καθώς προτείνουμε παραστάσεις που η πρώτη ύλη τους προέρχεται από δημιουργούς που ζουν και δραστηριοποιούνται στη χώρα μας. Επιλέχθηκαν, λοιπόν, ιδέες και έργα της σύγχρονης ελληνικής δημιουργίας.

Την επιθυμία να ανοίξει ο διάλογος πάνω στο τι μπορεί να συνιστά πρώτη ύλη για μια θεατρική παράσταση. Γι’ αυτόν τον λόγο έγινε μια επιλογή παραστάσεων με τελείως διαφορετική αφετηρία: θεατρικό έργο, λογοτεχνικά κείμενα, devised υλικό, αληθινές ιστορίες και μια παράσταση που αφορμή της είναι εικόνες κι όχι λόγος. 

Ταυτόχρονα, πρόκειται να οργανωθούν διάφορες παράλληλες δράσεις, όπως αναλόγια και συζητήσεις με νέους και καταξιωμένους δημιουργούς με σκοπό να εμπνευστούμε, να ανταλλάξουμε γνώσεις και εμπειρίες, να αναστοχαστούμε πάνω στην τέχνη του θεάτρου και τη λειτουργία της. 

Πιστεύοντας στις ανοιχτές διαδικασίες, επιλέχθηκαν σκηνοθέτες μετά από ανοιχτό κάλεσμα και ηθοποιοί μέσα από μία ανοιχτή ακρόαση με εντυπωσιακή προσέλευση. Τέλος, πιστεύοντας σε ένα θέατρο πολιτικό, προκλητικό και συνάμα ευαίσθητο, ελπίζω να γίνει η Πειραματική Σκηνή Νέων Δημιουργών ένα βήμα για να ακουστεί η φωνή της νέας γενιάς του θεάτρου μας. Γιώργος Κουτλής

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΥΠΕΥΘΥΝΗΣ ΜΙΚΡΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ

Το Μικρό Εθνικό απευθύνεται σε παιδιά και νέους κάθε ηλικίας, στοχεύοντας πάντα σε ένα θέατρο ποιότητας, με τη δυναμική να συναρπάσει, να αφυπνίσει και να μεταμορφώσει. 

Τη σεζόν 2022-23 μπορείτε να απολαύσετε ένα ευρύ και ολοκληρωμένο ρεπερτόριο για το νεανικό μας κοινό στην παιδική και στην εφηβική σκηνή. Τρεις διαφορετικές παραστάσεις, ιστορίες που αγκαλιάζουν τις αλήθειες της ζωής με ευαισθησία και περιέργεια, κεντρίζουν τη φαντασία, γεννούν ελπίδα, αμφισβητούν και εξερευνούν τον κόσμο μας και τον εαυτό μας μέσα σ’ αυτόν. Διαφορετικοί καλλιτέχνες προσκαλούνται και προετοιμάζουν δουλειές για παιδιά και εφήβους, αποδεικνύοντας πως το θέατρο για νεανικό κοινό είναι ένα γόνιμο πεδίο καλλιτεχνικής δράσης. 

Παράλληλα, το Μικρό Εθνικό είναι ένας χώρος ανάπτυξης ενός πολυδιάστατου πλέγματος καλλιτεχνικών και εκπαιδευτικών δράσεων: εργαστήρια για άτομα από 3 έως 65+, εκπαιδευτικά προγράμματα σχεδιασμένα σε συνάρτηση με τις παραστάσεις, που προσφέρονται στον χώρο του σχολείου και επεκτείνουν τη θεατρική εμπειρία στην τάξη, απόπειρες δημιουργίας νέων θεατρικών έργων για παιδιά και νέους, πρωτοβουλίες που εκμηδενίζουν τις γεωγραφικές αποστάσεις και φέρνουν κοντά νέους και νέες από όλη την Ελλάδα μέσα από τη δημιουργία.

Τελικός στόχος όλων των πρωτοβουλιών του Μικρού Εθνικού είναι η γνωριμία μικρών και μεγάλων με τη μαγευτική τέχνη του θεάτρου, τη συλλογική δημιουργία, τη θεατρική διαδικασία ως εμπειρία που μπορεί να αλλάξει τον τρόπο θέασης του κόσμου. Σοφία Βγενοπούλου

EARLY BIRD TICKETS

Eισιτήρια με 10 ευρώ Προσφορά 

Μόνο για 7 ημέρες

Από Πέμπτη 22 Σεπτεμβρίου στις 12 το πρωί 

έως και την Τετάρτη 28 Σεπτεμβρίου 2022 στις 12 τα μεσάνυχτα

Προλάβετε! 

Αφορά τα έργα της Κεντρικής Σκηνής, της Σκηνής «Νίκος Κούρκουλος», της Σκηνής «Μαρίκα Κοτοπούλη» και της Σκηνής «Κατίνα Παξινού» στο Θέατρο Rex.

Σημείωση 1: εξαιρείται η διακεκριμένη ζώνη. 

Σημείωση 2: για τα έργα της Κεντρικής Σκηνής θα ανοίξουν συγκεκριμένες ημερομηνίες λόγω του  εναλλασσόμενου ρεπερτορίου. 

Αναλυτικά οι παραστάσεις

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Βρυκόλακες του Χένρικ Ίψεν

Σκηνοθεσία: Σταμάτης Φασουλής

Σπασμένη στάμνα του Χάινριχ Φον Κλάιστ 

Σκηνοθεσία: Ακύλλας Καραζήσης-Νίκος Χατζόπουλος

Ρωμαίος και Ιουλιέττα του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

ΣΚΗΝΗ «ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ»

Ο άνθρωπος απ΄ το Παντόλσκ του Ντμίτρι Ντανίλοβ

Σκηνοθεσία: Γιώργος Κουτλής

Ο Άλλος της Πένυς Φυλακτάκη

Σκηνοθεσία: Σοφία Πάσχου

Ένα σπίτι φωτεινό σαν μέρα του Τόνυ Κούσνερ

Σκηνοθεσία: Γιάννης Μόσχος 

ΘΕΑΤΡΟ REX-ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ»

Τα φώτα της πόλης του Τσάρλι Τσάπλιν 

Μουσική: Θοδωρής Οικονόμου

Στίχοι: Σταύρος Σταύρου

Σκηνοθεσία: Αμάλια Μπένετ

Μια νύχτα στην Επίδαυρο

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Νίκος Καραθάνος

ΘΕΑΤΡΟ REX-ΣΚΗΝΗ «ΚΑΤΙΝΑ ΠΑΞΙΝΟΥ»

Περιπατητική παράσταση Τοπογραφία θανάτου ή Ας μην ξεχάσουμε

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Μπρικένα Γκίστο

Οι προβοκάτορες του Γιάννη Αποσκίτη

Σκηνοθεσία: Ορέστης Σταυρόπουλος

Δε φάιναλ θολούθιον, βασισμένο σε κείμενα των Κωστάκη Ανάν και Suyako

Σκηνοθεσία: Σωτήρης Ρουμελιώτης

Goodbye, Lindita

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Μάριο Μπανούσι

Yes, we can't

Σύλληψη-Σκηνοθεσία: Μαριλένα Κατρανίδου 

ΘΕΑΤΡΟ REX- ΣΚΗΝΗ «ΕΛΕΝΗ ΠΑΠΑΔΑΚΗ»

ΜΙΚΡΟ ΕΘΝΙΚΟ - ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Η Χάιντι και τα βουνά του Ανδρέα Φλουράκη

Σκηνοθεσία: Ιώ Βουλγαράκη

Το ξύπνημα της άνοιξης του Φρανκ Βέντεκιντ σε διασκευή της Άνια Ράις

Σκηνοθεσία: Γιάννης Καραούλης

ΜΙΚΡΟ ΕΘΝΙΚΟ - ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Ιστορίες για να μην κοιμάσαι

Βασισμένο σε έργα του Νόελ Γκρεγκ

Σκηνοθεσία: Σοφία Βγενοπούλου

ΜΙΚΡΟ ΕΘΝΙΚΟ | 36 ΤΑΚΤΙΚΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΑ ΣΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ

Τα εκπαιδευτικά εργαστήρια του Εθνικού Θεάτρου, με εκατοντάδες συμμετέχοντες/-ουσες τα προηγούμενα χρόνια, συνεχίζονται για ακόμη μια χρονιά με ανανεωμένες προτάσεις για παιδιά, εφήβους αλλά και ενήλικες κάθε ηλικίας. Στα εργαστήρια του Εθνικού Θεάτρου γιορτάζουμε τη διαφορετικότητα του κάθε ατόμου σε ένα υποστηρικτικό, δημιουργικό, ομαδοσυνεργατικό περιβάλλον. Και, συνεχίζοντας την παράδοσή μας, θέτουμε στο κέντρο της θεατρικής διαδικασίας τους ίδιους τους συμμετέχοντες/-ουσες, κάνοντάς τους συν-δημιουργούς σε όλα τα στάδια της διαδικασίας. Τα εργαστήρια διδάσκουν έμπειροι καλλιτέχνες και θεατροπαιδαγωγοί, συνεργάτες του Εθνικού Θεάτρου.

Αναλυτικά, μπορείτε να ενημερωθείτε για τα τακτικά εργαστήρια εδώ 

ΚΥΚΛΟΣ ΣΥΖΗΤΗΣΕΩΝ

Το Εθνικό Θέατρο οργανώνει φέτος μια σειρά από συζητήσεις πάνω σε φλέγοντα ζητήματα που απασχολούν την κοινωνία και την τέχνη. Η πρώτη συζήτηση που θα ανοίξει αυτόν τον κύκλο θα πραγματοποιηθεί στις 3 Οκτωβρίου στις 19.00 στην Κεντρική Σκηνή, στο κτήριο Τσίλλερ, με θέμα: «Το ελληνικό θέατρο στην εποχή του #MeToo».

Στη συζήτηση θα συμμετέχουν ο σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Εθνικού Θεάτρου Γιάννης Μόσχος και οι εξής ομιλητές και ομιλήτριες: η ηθοποιός, χορογράφος και σκηνοθέτρια Φένια Αποστόλου, η σκηνοθέτρια Ιώ Βουλγαράκη, ο ηθοποιός και σεναριογράφος Γιώργος Καπουτζίδης, ο ηθοποιός και σκηνοθέτης Ακύλλας Καραζήσης, ο σκηνοθέτης και καλλιτεχνικός διευθυντής του Θεάτρου «Προσκήνιο» Δημήτρης Καραντζάς, η τραγουδίστρια και ηθοποιός Ίντρα Κέιν, η ηθοποιός Ρένια Λουιζίδου, ο ηθοποιός και πρόεδρος του Σ.Ε.Η. Σπύρος Μπιμπίλας, η ηθοποιός Χριστίνα Χειλά-Φαμέλη. Τη συζήτηση θα συντονίσει η δραματουργός και σύμβουλος καλλιτεχνικής διεύθυνσης, Σοφία Ευτυχιάδου. 

ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΕΣ

ΣΥΜΠΡΑΞΗ ΜΕ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ ΓΙΑ ΤΟΝ ΕΟΡΤΑΣΜΟ ΤΩΝ 100 ΧΡΟΝΩΝ ΑΠΟ ΤΗ ΓΕΝΝΗΣΗ ΤΟΥ ΙΑΚΩΒΟΥ ΚΑΜΠΑΝΕΛΛΗ

Το Εθνικό συμπράττει με το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν για τον εορτασμό των 100 χρόνων από τη γέννηση του σπουδαίου Έλληνα δραματουργού. Οι δύο ιστορικοί θεατρικοί οργανισμοί που διαδραμάτισαν καθοριστικό ρόλο στην ανάδειξη του Ιάκωβου Καμπανέλλη ως ενός από τους κορυφαίους δραματουργούς της σύγχρονης ελληνικής γραφής, θα συνεργαστούν για να τιμήσουν από κοινού τον σημαντικό Έλληνα συγγραφέα. Στο πλαίσιο αυτό θα παιχτεί στο Θέατρο της Οδού Φρυνίχου Η Στέλλα με τα κόκκινα γάντια, σε σκηνοθεσία του Γιάννου Περλέγκα. Παράλληλα, στο Εθνικό Θέατρο, στην Αίθουσα Εκδηλώσεων του Κτηρίου Τσίλλερ, θα πραγματοποιηθεί Βραδιά μνήμης στις αρχές Δεκεμβρίου 2022, με θέμα τις παραστάσεις του Ιάκωβου Καμπανέλλη που έχουν ανέβει στο παρελθόν στα δύο θέατρα, σε κοινή επιμέλεια των δύο θεατρικών οργανισμών και με τη συνεργασία της Κατερίνας Καμπανέλλη.

ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΥΝΕΡΓΑΖΕΤΑΙ ΜΕ ΤΟ ΔΗΜΟΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΠΕΙΡΑΙΑ

Το Εθνικό Θέατρο συνεργάζεται με το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά για το ανέβασμα της παράστασης Συνέβη στην Ελλάδα σε σκηνοθεσία Νίκου Χατζόπουλου.

Συνέβη στην Ελλάδα

Σκηνοθεσία: Νίκος Χατζόπουλος

Σε συνεργασία με το Εθνικό Θέατρο

Φουαγιέ Δημοτικού Θεάτρου Πειραιά, 2023

Στους δύο αιώνες του νεοελληνικού κράτους, οι επιλογές μας σε κρίσιμες στιγμές καθόρισαν την πορεία μας μέχρι σήμερα. Επηρέασαν τη μορφή της ζωής μας με τρόπους που ίσως δεν τους αναλογιζόμαστε. Αυτά τα κομβικά γεγονότα, με τις αμφιλεγόμενες προσεγγίσεις και ερμηνείες τους, θα φωτιστούν σε μια σειρά από επτά σκηνικές δράσεις-παραστάσεις, με σκοπό να προκύψει μια γόνιμη συζήτηση γύρω από τη σημερινή μας ταυτότητα.

ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΥΝΕΡΓΑΖΕΤΑΙ ΜΕ ΤΟ ΚΡΑΤΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΒΟΡΕΙΟΥ ΕΛΛΑΔΟΣ

Το Εθνικό Θέατρο, πιστεύοντας σε μια κουλτούρα συνεργειών πολιτιστικών οργανισμών, θα συνεργαστεί στενά στο μέλλον με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, όπως συμφώνησαν πρόσφατα οι δύο καλλιτεχνικοί διευθυντές των δύο θεάτρων, Γιάννης Μόσχος και Αστέρης Πελτέκης. Λεπτομέρειες για το πλαίσιο της συνεργασίας θα ανακοινωθούν σύντομα.

TRAVEL THROUGH THEATRE ΣΤΟ «ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΣ ΒΕΝΙΖΕΛΟΣ»

Μια νέα έκθεση του Εθνικού Θεάτρου σε συνεργασία με τον Διεθνή Αερολιμένα Αθηνών

To Εθνικό Θέατρο και ο Διεθνής Αερολιμένας Αθηνών συνεργάζονται για ακόμη μία φορά και παρουσιάζουν την έκθεση Travel Through Theatre από τις 12 Σεπτεμβρίου 2022 έως τις 31 Μαρτίου του 2023. Η νέα έκθεση αναδεικνύει το πώς η τέχνη ενώνει τον κόσμο καταργώντας κάθε είδους σύνορα. Το θέατρο από τη γέννησή του μας θυμίζει συνεχώς πως είμαστε όλοι επιβάτες πάνω στο ίδιο μέσο, της μίας και μοναδικής γης. 

Στο επίπεδο των Αφίξεων, ένας θεατρικός χάρτης μας προσκαλεί να εξερευνήσουμε έναν κόσμο χωρίς σύνορα και χώρες, έναν κόσμο ανοιχτό που ενώνει ανθρώπους και πολιτισμούς. Ένας ενδεικτικός –και σε καμία περίπτωση εξαντλητικός– θεατρικός  χάρτης με επιδραστικούς συγγραφείς, τους οποίους μπορούμε να γνωρίσουμε καλύτερα με τη χρήση QR codes που μας αποκαλύπτουν στοιχεία για τη ζωή και τη δραματουργία τους, φωτογραφίες από παραστάσεις των έργων τους στο Εθνικό Θέατρο αλλά και θησαυρίσματα από τα κείμενά τους. 

Επίσης, οι επισκέπτες της Έκθεσης θα έχουν τη δυνατότητα να δουν από κοντά το κοστούμι του Μολιέρου από το ομώνυμο έργο του Μπουλγκάκοφ (Κεντρική Σκηνή 2020, σκην. Στάθης Λιβαθινός). Το κοστούμι είναι της ενδυματολόγου Ελένης Μανωλοπούλου και το φορούσε στην παράσταση ο Σταμάτης Φασουλής που ερμήνευε τον Μολιέρο. 

Το Εθνικό Θέατρο είναι ο πρώτος πολιτιστικός φορέας που συνεργάστηκε με το Δ.Α.Α. Η συνεργασία των δύο φορέων ξεκίνησε μέσα από χορηγίες και συνεχίστηκε και με καινοτόμες δράσεις.

Πιο συγκεκριμένα, το Εθνικό Θέατρο παρουσίασε με την ευκαιρία των 10 χρόνων λειτουργίας του Διεθνούς Αερολιμένα την Αντιγόνη του Σοφοκλή στον χώρο των αναχωρήσεων, μια  παράσταση για εφήβους και το 2018, στο πλαίσιο του Fly me to the moon, παρουσιάστηκε μέρος της παιδικής παράστασης Μόμο του Μίχαελ Έντε. Το 2019 οι δύο φορείς συνεργάστηκαν για την έκθεση Προορισμοί στο Επίπεδο των Αναχωρήσεων, μια έκθεση-ταξίδι στον χώρο και στον χρόνο κυρίως μέσα από φωτογραφικό υλικό των ιστορικών παραγωγών του Εθνικού Θεάτρου. 

«ΕΒΔΟΜΑΔΑ ΚΥΠΡΙΑΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ»: ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΥΝΕΡΓΑΖΕΤΑΙ ΜΕ ΤΟ ΚΥΠΡΙΑΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΔΙΕΘΝΟΥΣ ΙΝΣΤΙΤΟΥΤΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ

Η «Εβδομάδα Κυπριακού Θεάτρου» αποτελεί μετεξέλιξη της δραστηριότητας «Εβδομάδα Κυπριακού Θεατρικού Έργου στην Αθήνα», η οποία πραγματοποιήθηκε την περίοδο 2009 – 2018 έξι φορές. Η διοργάνωση στοχεύει να προβάλλει τη διαρκώς εξελισσόμενη κυπριακή θεατρική δημιουργία στον ελλαδικό χώρο, προτείνοντας έναν δημιουργικό καλλιτεχνικό διάλογο, όχι μόνο με τα αντίστοιχα ελλαδικά θεατρικά σχήματα αλλά και με το ελλαδικό κοινό. Παράλληλα, απώτερος σκοπός είναι να προωθήσει σημαντικές κυπριακές θεατρικές παραγωγές, οι οποίες δεν έχουν την ευκαιρία να παρουσιαστούν —εκτός ελαχίστων εξαιρέσεων μόνο— και εκτός των συνόρων της Κυπριακής Δημοκρατίας. Μέσω της συγκεκριμένης δραστηριότητας θα δοθεί έτσι η δυνατότητα παρουσίασης μιας πιο πολύπλευρης και πολυσυλλεκτικής εικόνας για την κυπριακή θεατρική δημιουργία του σήμερα.

 Η «Εβδομάδα Κυπριακού Θεάτρου» διοργανώνεται από το Κυπριακό Κέντρο Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου, με τη στήριξη του Υφυπουργείου Πολιτισμού της Κυπριακής Δημοκρατίας και του Μορφωτικού Γραφείου της Πρεσβείας της Κυπριακής Δημοκρατίας στην Αθήνα-Σπίτι της Κύπρου.

Στη φετινή, πρώτη διοργάνωση της «Εβδομάδας Κυπριακού Θεάτρου», συμμετέχουν δύο παραγωγές οι οποίες παρουσιάστηκαν με επιτυχία στις κυπριακές θεατρικές σκηνές το 2020 και το 2021.

Αναλυτικά το πρόγραμμα:

Κεντρική Σκηνή, Τρίτη 20 Σεπτεμβρίου, στις 21:00 | ΜΙΑ ΖΩΗ ΓΕΡΜΑΝΙΚΗ του Κρίστοφερ Χάμπτον 

Θέατρο Rex-Σκηνή «Κατίνα Παξινού», Τετάρτη 21 Σεπτεμβρίου, στις 21:00 | ΠΕΡΙΜΕΝΟΝΤΑΣ ΤΟΝ ΓΚΟΝΤΟ του Σάμιουελ Μπέκετ

ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΥΜΜΕΤΕΧΕΙ  ΣΤΟ DIVERSE AS WE ARE (DAWA) FESTIVAL ΤΗΣ ΚΙΝΑΣ ΣΕ ΣΥΝΕΡΓΑΣΙΑ ΜΕ ΤΟ ΓΕΝΙΚΟ ΠΡΟΞΕΝΕΙΟ ΤΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ ΣΤΗ ΣΑΓΚΑΗ

Το Εθνικό Θέατρο συμμετέχει με δύο δράσεις για τη συμπερίληψη στην τέχνη στο Diverse As We Are (DAWA) FESTIVAL-Διεθνές Φεστιβάλ Συμπεριληπτικού Πολιτισμού σε συνεργασία με το Γενικό Προξενείο της Ελλάδας στη Σαγκάη. 

Πρόκειται για ένα φεστιβάλ που παρουσιάζει περισσότερες από 30 καλλιτεχνικές παραγωγές και πρωτοποριακές πολιτιστικές δράσεις από καλλιτέχνες με και χωρίς αναπηρίες από την Ευρώπη, την Κίνα και τον κόσμο όλο. Ένα φεστιβάλ που φέρνει κοντά νέους επαγγελματίες, άτομα διαφορετικού κοινωνικού υπόβαθρου, νεότερες και μεγαλύτερες γενιές και καλωσορίζει τους φίλους του πολιτισμού και της τέχνης, μια γιορτή που συμπεριλαμβάνει όλους, όλες, όλα. Το DAWA FESTIVAL είναι το πρώτο διεθνές φεστιβάλ στην Κίνα που γιορτάζει τη διαφορετικότητα και την ένταξη με αυτόν τον μοναδικό και καινοτόμο τρόπο.

Το Φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί από 15 έως 25 Σεπτεμβρίου 2022 στη Σαγκάη και μπορείτε να επισκεφτείτε την επίσημη ιστοσελίδα του. Αποτελείται από εκθέσεις, ζωντανές παραστάσεις, προβολές, εργαστήρια, δημόσιες ομιλίες, προβολές ταινιών, αθλητικές εκδηλώσεις. Το Εθνικό Θέατρο συμμετέχει με τη συνεργασία του Ελληνικού Προξενείου στη Σαγκάη με δύο δράσεις: 

Η πρώτη έχει τίτλο «Η Λωξάντρα Λούκας σπάει τα στερεότυπα». Η Λωξάντρα Λούκας είναι το πρώτο άτομο με σύνδρομο Down που εργάστηκε ως ηθοποιός στο Εθνικό Θέατρο, παίζοντας τον ρόλο του παιδιού στο έργο Φουέντε Οβεχούνα του ισπανού θεατρικού συγγραφέα Λόπε δε Βέγα, σε μια παράσταση που σκηνοθέτησε η Ελένη Ευθυμίου στην Κεντρική Σκηνή του κτηρίου Τσίλλερ (2021). Πρόκειται για ένα βίντεο σε σκηνοθεσία Πάτροκλου Σκαφίδα που παρακολουθεί όλες τις κρίσιμες στιγμές και τις αποφάσεις που έκαναν το όνειρο της Λωξάντρας πραγματικότητα. Μετά την προβολή θα ακολουθήσει συζήτηση με τη σκηνοθέτρια Ελένη Ευθυμίου. Την εισαγωγή θα κάνει η Σοφία Ευτυχιάδου, Δραματουργός, Σύμβουλος Καλλιτεχνικής Διεύθυνσης στο Εθνικό Θέατρο.

Η δεύτερη δράση έχει τίτλο «Το ταξίδι: Ανυπομονώντας». Πρόκειται επίσης για ένα βίντεο σε σκηνοθεσία Πάτροκλου Σκαφίδα που καταγράφει ένα εξαιρετικά πολύτιμο «ταξίδι» που έλαβε χώρα το 2017 στο Εθνικό Θέατρο. Το 2017, στο πλαίσιο του Μικρού Εθνικού, ξεκίνησε το πρόγραμμα «Θέατρο στα Ελληνικά», ένα εντατικό θεατρικό εργαστήριο που χρησιμοποιούσε το θέατρο ως εργαλείο για την εκμάθηση της ελληνικής ως ξένης γλώσσας. Στο εργαστήριο που κατέληξε σε παράσταση –υπό την καθοδήγηση της Σοφίας Βγενοπούλου, σκηνοθέτριας και υπεύθυνης του Μικρού Εθνικού– συμμετείχαν 20 πρόσφυγες ηλικίας 14-19 ετών, προερχόμενοι από Ανοιχτές δομές φιλοξενίας και Διαμετακομιστικές Εγκαταστάσεις Φιλοξενίας Ασυνόδευτων Ανηλίκων, πέντε Έλληνες έφηβοι και μια ομάδα δέκα ηθοποιών του Εθνικού Θεάτρου. Η δύναμη αυτής της διαπολιτισμικής ομάδας ήταν η πεποίθηση ότι το θέατρο μπορεί πραγματικά να μεταμορφώσει τις ζωές των ανθρώπων. Στη συζήτηση που θα ακολουθήσει με τη σκηνοθέτρια Σοφία Βγενοπούλου την εισαγωγή θα κάνει η Υπεύθυνη Δραματολογίου του Εθνικού Θεάτρου, Ειρήνη Μουντράκη. 

Loxandra Lucas breaks the stereotypes

Πέμπτη, 22.9.2022 στις 14.00 ώρα Ελλάδας

Link εκδήλωσης

και 

The Journey: Looking Forward

Πέμπτη, 22.9.2022 στις 15.00 ώρα Ελλάδας 

Link εκδήλωσης

Project Managers: Σοφία Ευτυχιάδου-Ειρήνη Μουντράκη

Βίντεο: Πάτροκλος Σκαφίδας 

Η παρακολούθηση είναι δωρεάν, απαιτείται προεγγραφή. 

Το «Diverse As We Are» FESTIVAL είναι ένα έργο που συγχρηματοδοτείται από τους Ευρωπαϊκούς Χώρους Πολιτισμού και την EUNIC, με την υποστήριξη της αντιπροσωπείας της ΕΕ στο Πεκίνο, οργανώθηκε, υλοποιήθηκε και υποστηρίζεται από περισσότερους από 30 πολιτιστικούς εταίρους και ιδρύματα με έδρα τη Σαγκάη, την Ευρώπη, την Κίνα και τον κόσμο.

ΚΟΙΝΩΝΙΚΕΣ ΔΡΑΣΕΙΣ

ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ ΠΡΟΣΩΠΙΚΗΣ ΑΝΑΠΤΥΞΗΣ ΚΡΑΤΟΥΜΕΝΩΝ (ΕΠΑΚ)

Το Εθνικό Θέατρο συμπληρώνει φέτος τέσσερα χρόνια αδιάλειπτης παρουσίας σε καταστήματα κράτησης μέσα από το Εργαστήρι Προσωπικής Ανάπτυξης Κρατουμένων (ΕΠΑΚ), που έθεσε υπό την Αιγίδα του το 2018, αρχικά στο Ειδικό Κατάστημα Κράτησης Νέων του Αυλώνα (ΕΚΚΝΑ) και στη συνέχεια στο Ψυχιατρείο Κρατουμένων Κορυδαλλού (ΨΚΚ), όπου μόλις τον περασμένο Ιούνιο ανέβηκε η μαύρη κωμωδία ΙΙ Μεραρχίας 43, ένα έργο γραμμένο από την ομάδα  των κρατουμένων. Επιπλέον, το Εθνικό Θέατρο έχει προσφέρει συμβουλευτικά την τεχνογνωσία του στα Καταστήματα Κράτησης Θήβας, Κορίνθου, Χανίων και Θεσσαλονίκης. Από την αρχή της λειτουργίας του, το ΕΠΑΚ δεν έπαψε να συγκεντρώνει την προσοχή ειδικών, θεσμών και των ΜΜΕ. Ταυτόχρονα, κάθε χρόνο προσελκύει ολοένα και περισσότερους συμμετέχοντες χάρη στη συνέχεια και συνέπεια του εργαστηρίου, στον σεβασμό με τον οποίον αντιμετωπίζονται οι κρατούμενοι, στη σχέση βαθιάς εμπιστοσύνης που έχει οικοδομηθεί μεταξύ εκείνων και του εμψυχωτή, στην πανθομολογούμενη ωφέλεια που προγράμματος στους κρατούμενους. Τα συμπεράσματα, εξάλλου, της δράσης έχουν παρουσιαστεί σε διεθνή fora και έχουν συμπεριληφθεί στον κατάλογο καλών πρακτικών του Convicts Upskilling Pathways Good Practises Guide. Έτσι, το Εθνικό Θέατρο αναδεικνύεται ως αναμφισβήτητος διαμορφωτής  της πολιτιστικής, παιδαγωγικής, μορφωτικής και  ψυχαγωγικής ανάπτυξης μιας τόσο ευαίσθητης κοινωνικής ομάδας.

Υπεύθυνος του Εργαστηρίου είναι ο εμψυχωτής και σκηνοθέτης Στάθης Γράψας.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΕΡΓΑΣΤΗΡΙΩΝ ΜΕ ΑΤΟΜΑ ΑΠΟ ΤΗΝ ΑΠΕΞΑΡΤΗΣΗ

Το Εθνικό Θέατρο ξεκινάει από τον Ιανουάριο του 2023 ένα πεντάμηνο πιλοτικό πρόγραμμα εργαστηρίων με άτομα από την απεξάρτηση, τα οποία έχουν ολοκληρώσει κάποιο αντίστοιχο πρόγραμμα σε εξειδικευμένη δομή (18 Άνω, ΟΚΑΝΑ, ΚΕΘΕΑ) και βρίσκονται στο στάδιο της επανένταξης. Σκοπός του προγράμματος είναι να συστήσει στα άτομα αυτά τον κόσμο του θεάτρου μέσα από τρίωρες εβδομαδιαίες συναντήσεις, στις οποίες μία φορά το μήνα θα προσέρχονται και καλλιτέχνες από όλο το φάσμα των τεχνών. Το όλο εγχείρημα θα επιχειρήσει να καταλήξει σε παράσταση αλλά και στη δημιουργία ενός ντοκιμαντέρ που θα καταγράφει τη διαδικασία και θα αξιοποιηθεί με ποικίλους τρόπους. 

Την καλλιτεχνική επιμέλεια-εποπτεία έχει η ηθοποιός και σκηνοθέτρια Όλια Λαζαρίδου, ενώ την διεξαγωγή των εργαστηρίων έχει αναλάβει η ηθοποιός και σκηνοθέτρια Δανάη Ρούσσου. Σε επίπεδο συμβουλευτικής, το πρόγραμμα υποστηρίζεται από την εικαστικό και θεραπεύτρια στο 18 Άνω Κλειώ Μακρή. Το πρόγραμμα αυτό έρχεται να πλαισιώσει ένα φάσμα δραστηριοτήτων και πρωτοβουλιών με τις οποίες το Εθνικό ενισχύει έμπρακτα την έννοια της συμπερίληψης. 

«ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΝΕΙ ΠΝΟΗ»

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΓΙΑ ΑΤΟΜΑ ΠΟΥ ΑΝΑΡΡΩΝΟΥΝ ΑΠΟ COVID-19

Το πρόγραμμα «ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΝΕΙ ΠΝΟΗ» απευθύνεται σε άτομα που αναρρώνουν από Covid-19 και εξακολουθούν να υποφέρουν από δύσπνοια, δυσφωνία και επακόλουθο άγχος. Πρόκειται για ένα δωρεάν εργαστήριο για την επανεκπαίδευση της αναπνοής μέσω της φωνητικής έκφρασης και του τραγουδιού, σε συνεργασία με τακτικά post και long Covid-19 ιατρεία. Το πρόγραμμα επικεντρώνεται στην επανεκπαίδευση της αναπνοής μέσω του τραγουδιού. Χρησιμοποιώντας ως σημείο εκκίνησης μουσικές απ’ όλο τον κόσμο και φωνητικά παιχνίδια, τα άτομα εξασκούν τη φωνή και την αναπνοή τους, αποκτώντας ψυχική και σωματική ευεξία. Παράλληλα, προσφέρονται μέθοδοι και εργαλεία αυτοδιαχείρισης για τους ασθενείς που αναρρώνουν αργά από Covid-19 και βιώνουν επίμονα συμπτώματα.

Το εργαστήριο σχεδίασε και συντονίζει η Αγγελική Τουμπανάκη, Διδάκτορας Μοριακής Ογκολογίας, βοκαλίστρια, εκπαιδεύτρια φωνής και μέλος της διεπιστημονικής ομάδας Voice Mentoring για την αποκατάσταση ασθενών με φωνητικές διαταραχές. Το πρόγραμμα πραγματοποιείται  σε συνεργασία με τέσσερα συνεργαζόμενα τακτικά post-covid ιατρεία (Δ΄ Πανεπιστημιακή Παθολογική Κλινική του Πανεπιστημιακού Γενικού Νοσοκομείου «Αττικόν», Μονάδα Πνευμονολογίας και Αναπνευστικής Ανεπάρκειας Α΄ Κλινική Εντατικής Θεραπείας του Γενικού Νοσοκομείου Αθηνών «Ευαγγελισμός», Γ' Πανεπιστημιακή Παθολογική Κλινική του ΕΚΠΑ,  Γενικό Νοσοκομείο «Σωτηρία»). Επιστημονικοί συνεργάτες του εργαστηρίου είναι οι εξειδικευμένοι επιστήμονες αποκατάστασης διαταραχών Φώνησης: ο Χειρουργός Ωτορινολαρυγγολόγος-Φωνίατρος Δρ. Κωνσταντίνος Λαμπρόπουλος, η Ειδική Φωνοθεραπεύτρια, Λογοθεραπεύτρια και Ψυχολόγος Ελπίδα Κουτσουμπάκη, η Λογοθεραπεύτρια-Ειδική Φωνοθεραπεύτρια Ελένη Λαδά και η Φυσικοθεραπεύτρια φωνής-Εργοφυσιολόγος Σοφία Γεωργίου. 

Το εργαστήριο «ΤΟ ΕΘΝΙΚΟ ΔΙΝΕΙ ΠΝΟΗ» είναι εμπνευσμένο από το πρόγραμμα «ENO Breathe» της English National Opera, σε συνεργασία με το Εθνικό Σύστημα Υγείας (NHS)της Μ. Βρετανίας. 

Τα εργαστήρια της τρέχουσας περιόδου πραγματοποιούνται με την υποστήριξη της Pfizer.

ΕΥΡΩΠΑΪΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΕΣΠΑ 2014-2020

«ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟ ΝΕΟ ΣΧΟΛΕΙΟ»

«Το Θέατρο Στο Νέο Σχολείο», ένα πρόγραμμα στο πλαίσιο του Επιχειρησιακού Προγράμματος «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση» του ΕΣΠΑ 2014-2020 που συγχρηματοδοτείται από την Ελλάδα και την ΕΕ (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο), συνεχίζεται και για το 2022-2023. Εκτιμάται πως έχει απορροφήσει μέχρι τώρα περίπου 588.172,31 ευρώ και αναμένεται να απορροφήσει άλλα 206.755,71 ευρώ για το 2022-2023. Πρόκειται για ένα εκπαιδευτικό πρόγραμμα που συστήνει το θέατρο σε περίπου 400 εφήβους και 60 εκπαιδευτικούς κάθε χρονιά από το 2018 έως σήμερα: εμψυχωτές και εμψυχώτριες-ηθοποιοί, συνεργάτες του Εθνικού Θεάτρου, επισκέπτονται εβδομαδιαία 20 σχολεία σε όλη την Ελλάδα, συντονίζοντας εφηβικές θεατρικές ομάδες και αναπτύσσοντας παράλληλα ένα δίκτυο από ευαισθητοποιημένους εκπαιδευτικούς, καλλιτέχνες και νέους που συνομιλούν και συν-δημιουργούν. 

Η Εφηβική Σκηνή είναι ακόμη ένα υποέργο του προγράμματος –εντάχθηκε το 2021– με σημαντική καλλιτεχνική και εκπαιδευτική δραστηριότητα με κοινωνικό έρεισμα. Στο πλαίσιο αυτό ανεβαίνουν οι δύο εφηβικές παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου και οργανώνονται μια σειρά από δράσεις: εκπαιδευτικά προγράμματα σχεδιασμένα σε συνάρτηση με τις παραστάσεις, που προσφέρονται στον χώρο του σχολείου και επεκτείνουν τη θεατρική εμπειρία στην τάξη, στούντιο συγγραφής θεατρικού έργου για το εφηβικό θέατρο, ακαδημία εκπαιδευτικών. Επιπλέον, το 2022-2023 θα λειτουργήσει το δεύτερο Στούντιο συγγραφής θεατρικού έργου για το εφηβικό θέατρο με τη συμμετοχή τεσσάρων συγγραφέων. Κάθε συγγραφέας θα αλληλοεπιδράσει με εφηβικές σχολικές ομάδες και ακολούθως θα μεταφέρει αυτή την εμπειρία στη συγγραφή νέων θεατρικών έργων για εφήβους, ενώ το όλο εγχείρημα υποστηρίζεται από τον διακεκριμένο συγγραφέα Κρις Κούπερ.

«ΑΝΑΒΑΘΜΙΣΗ ΤΗΣ ΔΡΑΜΑΤΙΚΗΣ ΣΧΟΛΗΣ ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ»

Η Πράξη «Αναβάθμιση της Δραματικής Σχολής του Εθνικού Θεάτρου», που έχει ενταχθεί στο Επιχειρησιακό Πρόγραμμα «Ανάπτυξη Ανθρώπινου Δυναμικού, Εκπαίδευση και Δια Βίου Μάθηση» και συγχρηματοδοτείται από την Ελλάδα και την ΕΕ (Ευρωπαϊκό Κοινωνικό Ταμείο), έχει ξεκινήσει από το σπουδαστικό έτος 2021-2022 και είναι ακόμη ένα φιλόδοξο και καινοτόμο έργο με συνολικό κόστος 1.757.288,03 ευρώ.

Βασικός στόχος του έργου είναι ο επαναπροσδιορισμός του προγράμματος σπουδών, τόσο του τμήματος Υποκριτικής, όσο και του τμήματος Σκηνοθεσίας της Δραματικής Σχολής, ώστε αυτά να ανταποκρίνονται στις αυξημένες απαιτήσεις της εκπαίδευσης ηθοποιών και σκηνοθετών του 21ου αιώνα, αλλά και η καλύτερη σύνδεση των αποφοίτων με την αγορά εργασίας.  Στο πλαίσιο του έργου πραγματοποιείται έρευνα σε προγράμματα σχολών του εξωτερικού, ενισχύεται η μεθοδολογική έρευνα στη διδασκαλία των μαθημάτων και σχεδιάζεται εκ νέου το πρόγραμμα σπουδών, ώστε να επιτρέπει την ένταξη νέων μαθημάτων καθώς και την ενσωμάτωση σεμιναριακών κύκλων σε σταθερή βάση. 

Παράλληλα, στο πλαίσιο αυτής της Πράξης, η Σχολή έχει προχωρήσει μεταξύ άλλων: στην πραγματοποίηση ενός Πιλοτικού Προγράμματος Επιμόρφωσης για τους απόφοιτους της Σχολής και στη συνέχεια Απόκτησης Επαγγελματικής Εμπειρίας σε παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου στη δυνατότητα Πρακτικής Άσκησης κατά τη διάρκεια των σπουδών των σπουδαστών/-στριών, σε 1ο, 2ο και 3ο έτος στην αναβάθμιση της Βιβλιοθήκης της και στην ψηφιοποίηση του εκπαιδευτικού της υλικού, καθώς και στη δημιουργία ιστοσελίδας και βάσης δεδομένων αποφοίτων στη σύνταξη εκπαιδευτικού υλικού, με τη μορφή εγχειριδίων για τους σπουδαστές/στριες στην πραγματοποίηση εκπαιδευτικών ταξιδιών στην Ελλάδα και το εξωτερικό.

Η υλοποίηση του έργου θα ολοκληρωθεί κατά το σπουδαστικό έτος 2022-2023.

«ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΑ, ΑΝΑΔΕΙΞΗ ΚΑΙ ΑΞΙΟΠΟΙΗΣΗ ΤΟΥ ΨΗΦΙΑΚΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΥ ΑΠΟΘΕΜΑΤΟΣ ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ»

Το Εθνικό Θέατρο από τη στιγμή της ίδρυσής του, το 1932, συμβάλλει καθοριστικά στην καλλιτεχνική και πολιτιστική ζωή της χώρας. Σήμερα είναι ένα σύγχρονο θέατρο, ανοιχτό προς την κοινωνία, ανοιχτό επίσης στις σύγχρονες τεχνολογικές εξελίξεις και στις ανάγκες της ψηφιακής εποχής, των οπτικοακουστικών μέσων και επικοινωνίας. Από το 2009 το Εθνικό Θέατρο λειτουργεί το ψηφιακό του αρχείο στο διαδίκτυο (http://www.nt-archive.gr), προσφέροντας πρόσβαση στο πλούσιο πολιτιστικό του απόθεμα, το οποίο περιλαμβάνει την τεκμηρίωση των θεατρικών παραγωγών από το 1932 έως το 2005 και ψηφιακές συλλογές προγραμμάτων (1.366), δημοσιευμάτων (8.550), φωτογραφιών (13.139), ηχητικών τεκμηρίων (311), βιντεοσκοπήσεων (114) και μουσικών παρτιτούρων (263). Η υλοποίηση του ψηφιακού αρχείου έγινε στο πλαίσιο χρηματοδοτούμενων έργων του Γ' ΚΠΣ (2000-2006).

Το νέο έργο «Δημιουργία, ανάδειξη και αξιοποίηση του Ψηφιακού Πολιτιστικού Αποθέματος του Εθνικού Θεάτρου» θα εμπλουτίσει τις υπάρχουσες ψηφιακές συλλογές με την ψηφιοποίηση τριών νέων συλλογών: σημαντικών κοστουμιών από τη συλλογή των ιστορικών κοστουμιών που έχουν κηρυχθεί ως «μνημεία νεότερου πολιτισμού», ιστορικών φωτογραφιών και  αφισών, των σκηνών και χώρων του κτηρίου Τσίλλερ, και συμπληρώνει τις υπάρχουσες συλλογές των προγραμμάτων, φωτογραφιών και δημοσιευμάτων με το υλικό των παραστάσεων για τα έτη 2006-σήμερα. Επίσης, θα δημιουργηθούν δύο εφαρμογές εικονικών περιηγήσεων. Η πρώτη είναι μια 3D εικονική περιήγηση στους χώρους και στις σκηνές του ιστορικού κτηρίου Τσίλλερ και η δεύτερη μια 3D εικονική περιήγηση στην ιστορική συλλογή των θεατρικών κοστουμιών. Το έργο προβλέπεται να υλοποιηθεί έως το τέλος του 2023 και η δημόσια δαπάνη της Πράξης που προτείνεται για εγγραφή στο Πρόγραμμα Δημοσίων Επενδύσεων ανέρχεται σε 607.543,80 ευρώ. 

ΚΑΡΤΕΣ ΦΙΛΩΝ-ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΩΝ

Το Εθνικό Θέατρο θέλοντας να τονώσει τον θεσμό των φίλων και υποστηρικτών του, εγκαινιάζει τις κάρτες για φίλους και υποστηρικτές με εξαιρετικά προνομιούχα προγράμματα, που προσφέρουν σημαντικές εκπτώσεις και προνόμια.

Αναλυτικότερα: 

ΚΑΡΤΑ «ΓΙΝΕ ΦΙΛΟΣ» ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ 50€

Τα 50€ της εγγραφής αντιστοιχούν σε τρία εισιτήρια για παραγωγές της θεατρικής περιόδου 22-23*.

Χαμηλότερη  τιμή εισιτηρίου 13€ στο δεύτερο άτομο που συνοδεύει τον κάτοχο της κάρτας.

15% έκπτωση στα αντικείμενα του πωλητηρίου (εξαιρούνται τα βιβλία)

*εξαιρείται η διακεκριμένη ζώνη (στην Α ζώνη κατόπιν διαθεσιμότητας)

ΚΑΡΤΑ ΔΩΡΟΥ 60€

Τα 60€ αντιστοιχούν σε τρία εισιτήρια για παραστάσεις στην Κεντρική Σκηνή –Τσίλλερ και Σκηνή Μαρίκα Κοτοπούλη- Rex και σε ένα εισιτήριο είτε για τη Σκηνή Νίκος Κούρκουλος είτε για την Πειραματική Σκηνή.

*εξαιρείται η διακεκριμένη ζώνη (στην Α ζώνη κατόπιν διαθεσιμότητας)

Σημείωση : H έκδοση των καρτών «Γίνε Φίλος» και η Κάρτα Δώρου  πραγματοποιείται είτε από  τα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου: 

Κτήριο Τσίλλερ: Αγίου Κωνσταντίνου 22-24 & Μενάνδρου (210 5288170-171)

Θέατρο Rex: Πανεπιστημίου 48 (210 3301881-210 3305074), είτε online, στο www.ticketservices.gr. 

Οι online αγορές περιλαμβάνουν  χρέωση υπηρεσίας 7%.

ΚΑΡΤΑ ΥΠΟΣΤΗΡΙΚΤΩΝ ΤΟΥ ΕΘΝΙΚΟΥ ΘΕΑΤΡΟΥ 1000€

Πρόσκληση για δυο άτομα στις επίσημες πρεμιέρες των παραστάσεων.

Ελεύθερη είσοδος σε όλες τις χειμερινές παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου, χωρίς κανένα περιορισμό, όσες φορές επιθυμεί ο συνδρομητής, για τον ίδιο και για ένα ακόμη άτομο, ή εναλλακτικά, για δυο άλλα άτομα (η κάρτα δεν είναι προσωπική και μπορεί να μεταβιβαστεί).

Διακεκριμένη θέση στην Κεντρική Σκηνή και τη Σκηνή «Μαρίκα Κοτοπούλη».

Εξασφάλιση θέσεων με ενημέρωση στο ταμείο το αργότερο 2 ώρες πριν την έναρξη της   παράστασης.

Αναφορά του ονόματος του συνδρομητή σε επίλεκτη θέση στα προγράμματα των παραστάσεων.

Εξατομικευμένη ξενάγηση στους χώρους του Εθνικού Θεάτρου-Ένα ταξίδι από την ιστορία στη σύγχρονη δημιουργία.

Ελεύθερη είσοδος στις καλοκαιρινές παραγωγές του Εθνικού Θεάτρου στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου για δυο άτομα, σε θέσεις του κάτω διαζώματος.

Παραλαβή των θέσεων στην υποδοχή των θεάτρων.

Δυο αντίτυπα από τα προγράμματα όλων των παραστάσεων της χειμερινής περιόδου.

15% έκπτωση στα αντικείμενα του πωλητηρίου (εξαιρούνται τα βιβλία)

Ελεύθερη είσοδος στο γκαράζ του Εθνικού Θεάτρου, με την επίδειξη της συνδρομητικής κάρτας.

Σημείωση : H έκδοση της κάρτας Υποστηρικτών πραγματοποιείται μόνο  από  τα ταμεία του Εθνικού Θεάτρου:

Κτήριο Τσίλλερ: Αγίου Κωνσταντίνου 22-24 & Μενάνδρου (210 5288170-171)

Θέατρο Rex: Πανεπιστημίου 48 (210 3301881-210 3305074)

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΚΤΙΡΙΟ ΤΣΙΛΛΕΡ

ΚΕΝΤΡΙΚΗ ΣΚΗΝΗ

Τετάρτη, Πέμπτη Διακεκριμένη Ζώνη 18€

Α΄ Ζώνη 16€

Β΄ Ζώνη 15€

Παρασκευή (ενιαία τιμή) 13€

Σάββατο, Κυριακή Διακεκριμένη Ζώνη  25€

Α΄ Ζώνη 20€

Β΄ Ζώνη  18€

Γ΄ Ζώνη  10€ 

ΣΚΗΝΗ  «ΝΙΚΟΣ ΚΟΥΡΚΟΥΛΟΣ»

Τετάρτη, Πέμπτη 16€

Παρασκευή  13€

Σάββατο, Κυριακή  20€

ΘΕΑΤΡΟ REX

ΣΚΗΝΗ «ΜΑΡΙΚΑ ΚΟΤΟΠΟΥΛΗ»

Τετάρτη, Πέμπτη Διακεκριμένη Ζώνη 18€

Α΄ Ζώνη 16€

Β΄ Ζώνη 15€

Παρασκευή (ενιαία τιμή) 13€

Σάββατο, Κυριακή Διακεκριμένη Ζώνη  25€

Α’ Ζώνη 20€

Β’ Ζώνη 18€

ΠΕΙΡΑΜΑΤΙΚΗ ΣΚΗΝΗ ΝΕΩΝ ΔΗΜΙΟΥΡΓΩΝ-ΣΚΗΝΗ «ΚΑΤΙΝΑ ΠΑΞΙΝΟΥ»

Ενιαία τιμή  13€

ΕΦΗΒΙΚΗ ΣΚΗΝΗ – ΣΚΗΝΗ «ΕΛΕΝΗ ΠΑΠΑΔΑΚΗ»

Ενιαία τιμή 3€ 

ΠΑΙΔΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ – ΣΚΗΝΗ «ΕΛΕΝΗ ΠΑΠΑΔΑΚΗ»

Ενήλικες 10€

Παιδικό 8€

Περιορισμένης ορατότητας 5€

ΕΙΔΙΚΕΣ ΤΙΜΕΣ

Φοιτητικό – Νεανικό έως 28 ετών (εκτός διακεκριμένης ζώνης) 10€

Άνω των 65 ετών: Τετάρτη (εκτός διακεκριμένης ζώνης) 10€ & Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή  (εκτός διακεκριμένης ζώνης) 13€

Κάρτα ανέργων: Όλες τις ημέρες εκτός διακεκριμένης ζώνης 5€   

ΑΜΕΑ (καθημερινά & Σαββατοκύριακο) 5€ - Συνοδός 5€

Πολύτεχνοι (καθημερινά & Σαββατοκύριακο εκτός διακεκριμένης ζώνης) 10€ 

Θέσεις μειωμένης ορατότητας 10€

Ατέλειες Δραματικών Σχολών, ΣΕΗ, Θεατρολογίας ισχύουν εκτός Σαββατοκύριακο

Τις επίσημες αργίες ισχύουν οι τιμές Σαββατοκύριακου