Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων

Σεπτέμβριος – Δεκέμβριος 2016

παρουσίαση βιβλίου

20 αστικά μονόπρακτα

Δώρα Τσόγια

20 μικρές ιστορίες σε μια μεγάλη πόλη. Άνθρωποι που συναντιούνται. Σε μια πλατεία, ένα παγκάκι, ένα βαγόνι του μετρό. Κοφτοί διάλογοι, παράλληλοι μονόλογοι. Τα 20 Αστικά Μονόπρακτα είναι συνταγές επικοινωνίας με υλικά μοναξιάς, συναντήσεις ανθρώπων σε αναζήτηση ανθρώπου.

Παρουσίαση του βιβλίου σε συνεργασία με τις εκδόσεις Άγρα και τη συμμετοχή της καθηγήτριας θεατρικών σπουδών Καίτης Διαμαντάκου. Μερικά από τα μονόπρακτα θα παρουσιαστούν με τη μορφή αναλογίου.

σκηνοθεσία: Κυριακή Σπανού, Χριστίνα Χριστοφή, Μενέλαος Καραντζάς | ερμηνεία: Μαρία Αδαμοπούλου, Τάσος Αντωνίου, Σταματούλα Καγγελάρη, Χριστίνα Καραβεζύρη, Βαγγέλης Κουντουριώτης, Δημήτρης Μάμιος, Σταύρος Ράγιας, Χριστίνα Χριστοφή

Παρασκευή 30 Σεπτεμβρίου | 20:30 | είσοδος ελεύθερη

performance

Βαβέλ, Βαβέλ, είσαι εδώ;

Iris Karayan, Πάκυ Βλασσοπούλου, Δήμητρα Κονδυλάτου, Ilan Manouach, Elizabeth Saint-Jalmes, Pascal Pellan

Μια 24ωρη performance με αφετηρία την ταινία L’An 01 (1973) των Jacques Doillon, Alain Resnais και Jean Rouch.  Μια ζωντανή έρευνα, σε πραγματικό χρόνο, ανάμεσα στη χορογραφία, τις εικαστικές τέχνες, το βίντεο, τον ηχητικό σχεδιασμό, την εγκατάσταση. Ένας καλλιτεχνικός συλλογισμός για τον τρόπο με τον οποίο χτίζουμε το μέλλον μαζί, εδώ και τώρα, σήμερα. 

Το διεθνές πρότζεκτ Βαβέλ, Βαβέλ, είσαι εδώ; αποτελείται από μια σειρά εργαστηρίων πειραματισμού, συναντήσεων, δημιουργίας ― πάντοτε με καλλιτέχνες, δομές, θεατές, πολίτες από διαφορετικές χώρες. Μετά από την Αθήνα, το σχέδιο θα ταξιδέψει στο Βέλγιο, στον Καναδά, στη Ρωσία και στη Γαλλία.

Πρώτη στάση: Αθήνα, με τους καλλιτέχνες Iris Karayan (χορογράφος), Πάκυ Βλασσοπούλου (εικαστικός), Δήμητρα Κονδυλάτου (εικαστικός, video artist), Ilan Manouach (εικαστικός / μουσικός), Elizabeth Saint-Jalmes, (εικαστικός, performer), Pascal Pellan (μουσικός, performer, ηχητικός σχεδιαστής).

από το Σάββατο 8 (13:00) μέχρι την Κυριακή 9 Οκτωβρίου (13:00) | είσοδος ελεύθερη

θέατρο

Κόλχαας

Heinrich von Kleist | Νίκος Αλεξίου

Γερμανία, προς τα μέσα του 15ου αιώνα. Υπόδειγμα του έντιμου πολίτη, o έμπορος αλόγων Michael Kohlhaas ζει στο Βραδεμβούργο, στις όχθες του ποταμού Χάβελ. Μια μέρα, δύο από τα ωραιότερά του άλογα κατάσχονται από το βαρόνο Βέντσελ φον Τρόνκα. Όταν η γυναίκα του, η αγαπημένη του Lisbeth, σκοτώνεται κατά την προσπάθειά της να προσεγγίσει τον πρίγκιπα του Βραδεμβούργου για να ζητήσει την παρέμβασή του, ο Κόλχαας αποφασίζει να πολεμήσει για να πάρει πίσω το δίκιο και το αίμα του. Επικεφαλής μιας ομάδας εξεγερμένων αγροτών που μεγαλώνει μέρα με τη μέρα, παίρνει τα όπλα κατά των πυργοδεσποτών της περιοχής.

Μετά τη θερμή ανταπόκριση του κοινού και της κριτικής, το συγκλονιστικό κείμενο του Kleist παρουσιάζεται για δεύτερη χρονιά από το Νίκο Αλεξίου στο Κέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων.

μετάφραση, δραματουργική προσαρμογή, σκηνοθεσία, ερμηνεία: Νίκος Αλεξίου | μουσική: Χρήστος Ξενάκης | χειρισμός ήχου και φωτισμών: Γιάννης Ζέρβας 

από τις 18 Οκτωβρίου 2016 μέχρι τις 3 Ιανουαρίου 2017, κάθε Τρίτη | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

θέατρο

Στη χώρα μου, λένε ότι το Τσερνόμπιλ είναι ένα δέντρο που μεγαλώνει

Δημήτρης Αλεξάκης | Φωτεινή Μπάνου

14 αφηγήσεις για το πυρηνικό ατύχημα του Τσερνόμπιλ και την εκκένωση της πόλης του Πρίπιατ, στο βόρειο μέρος της Ουκρανίας, τον Απρίλιο του 1986. 14 αφηγήσεις που προσπαθούν να προσεγγίσουν μέσα από καθημερινές πράξεις μια τραγωδία του καιρού μας. 14 αφηγήσεις γραμμένες για το θέατρο• παρότι δεν υπάρχουν εδώ ρόλοι και οι ηθοποιοί δεν υποδύονται πρόσωπα, το κάθε κείμενο αποζητά την παρουσία του κοινού: οι αφηγήσεις απευθύνονται στους ακροατές / θεατές. 14 αφηγήσεις που αναζητούν τη συλλογική μνήμη και τα ίχνη ενός από τα πιο σημαδιακά γεγονότα της δεκαετίας του ’80.

κείμενο: Δημήτρης Αλεξάκης | σκηνοθεσία: Φωτεινή Μπάνου | κινησιολογία (μέθοδος viewpoints): Ρεβέκκα Τσιλιγκαρίδου | παίζουν: Χρήστος Καπενής, Φωτεινή Μπάνου, Bασιλική Σαραντοπούλου, Ανθή Φουντά | σκηνογραφία: Ευαγγελία Θεριανού | φωτισμοί: Γιώργος Ζαφειρίου 

από τις 22 Οκτωβρίου μέχρι τις 20 Νοεμβρίου 2016, κάθε Σάββατο και Κυριακή | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

μουσική

Τhe Sound of Color

Γιάννης Αναστασάκης & guests

Μία βραδιά το μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης (Εlektronik Meditation) προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ, οπτικο-ακουστικoύ project. Καλεσμένοι των 3 πρώτων συναυλιών:

Δευτέρα 24 Οκτωβρίου 2016: Στέλιος Ρωμαλιάδης (φλάουτο), Ορέστης Μπενέκας (πλήκτρα), Νίκος Παπαναγιώτου (drums), COM.ODD.OR (live visuals).

Παρασκευή 11 Νοεμβρίου: Σαβίνα Γιαννάτου, Xάρης Λαμπράκης (νέυ, πλήκτρα),  Deniz Angelaki (live-painting / visuals).

Πέμπτη 1η Δεκεμβρίου: Αντώνης Ανισέγκος (rhodes, electronics), Γιώργος Δημητριάδης (drums).

ώρα έναρξης: 21:30 | 5 €

Περισσότερες πληροφορίες: www.jannisanastasakis.com

μουσική

Sancho 003 + LYD Quartet στο KET

Δύο αξιόλογα πειραματικά σχήματα μοιράζονται τη σκηνή του ΚΕΤ για να παρουσιάσουν από ένα σετ το καθένα και να συμπράξουν αυτοσχεδιαστικά στο τέλος της βραδιάς. Οι LYD Quartet, με όχημα τoν ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, εξερευνούν τη χρήση των εφέ και του live looping, δημιουργώντας ηχητικές καταστάσεις με noise, post rock και ψυχεδελικά στοιχεία. Οι SANCHO 003, ύστερα από δύο δίσκους (We buy gold, Muzga), επιστρέφουν στο ΚΕΤ με καινούργιο αδισκογράφητο υλικό.

LYD Quartet: Σοφία Σαρρή (φωνή) | Γιάννης Αναστασάκης (κιθάρα, loops, effect) | Βασίλης Τζαβάρας (Fender Rhodes, loops) | Γιάννης Νοταράς (drums) | Sancho 003: Φώτης Σιώτας (βιολί – βιόλα) | Κώστας Παντέλης (ηλεκτρική κιθάρα).

Τετάρτη 2 Νοεμβρίου 2016 | 21:00 | 6 € 

μουσική 

Ο Σταμάτης Mορφονιός ζωντανά στο ΚΕΤ

Ο Σταμάτης Μορφονιός έρχεται για δύο μοναδικές εμφανίσεις στο ΚΕΤ, που διαφοροποιούνται με ό,τι έχει κάνει στο παρελθόν ζωντανά: Θα παρουσιάσει τα τραγούδια του, καθώς και επιλεγμένες μουσικές που αγαπά, σχεδόν unplugged, με τη συνοδεία μόνο της κιθάρας του.

μουσική σύνθεση και ερμηνεία: Σταμάτης Μορφονιός

Με την υποστήριξη της Φόρμιγγα Αrt.

Πέμπτη 3 & Πέμπτη 24 Nοεμβρίου 2016 | 21:00 | 8 € 

party

To Kέντρο Ελέγχου Τηλεοράσεων γιορτάζει τον 5ο χρόνο λειτουργίας του με ένα πάρτυ! Ηλεκτρονική – και όχι μόνο – μουσική από το απόγευμα μέχρι τα μεσάνυχτα, σε αλλεπάλληλα dj sets και ανανεωμένο bar: Happy hour, cocktails και μπύρες από μικρές ελληνικές ζυθοποιίες.

Παρασκευή 4 Νοεμβρίου | είσοδος ελεύθερη

μουσική – εκπαιδευτική παράσταση για παιδιά

Ο γύρος του κόσμου... σε 80 λεπτά

μουσικό σύνολο Πασπαρτού

Η ιστορία τριών ταξιδευτών γίνεται η αφορμή για να ακούσουν τα παιδιά έργα για φλάουτο, κλαρινέτο και πιάνο. Η αφήγηση πλαισιώνεται από εικόνες και βίντεο και τα παιδιά εμπλέκονται διαδραστικά στη διαδικασία με φωνητικά-ρυθμικά παιχνίδια. Το μουσικό αυτό ταξίδι κινείται σε χώρες πραγματικές και φανταστικές και σε ένα μεγάλο φάσμα μουσικών ειδών (κλασική, έντεχνη, παραδοσιακή, μουσική κινηματογράφου). Η παράσταση ολοκληρώνεται με μια παρουσίαση των συγκεκριμένων οργάνων στα παιδιά.

Ασπασία Μπάνου (φλάουτο), Μαριέλλα Κεσίσογλου (κλαρινέτο), Πόπη Μαλαπάνη (πιάνο)

4 παραστάσεις: Σάββατο 5 & Σάββατο 19 Νοεμβρίου, Σάββατο 3 & Σάββατο 17 Δεκεμβρίου 2016 | 16:00 | 5 €

θέατρο

Στρατηγικές Επιβίωσης

Χριστίνα Σαμπανίκου | Βίκυ Αδάμου 

Η στρατηγική επιβίωσης της Αmy είναι μία και απόλυτη. Θέλει να ζήσει ακόμα και όταν όλα γύρω της μοιάζουν τρομακτικά και αφιλόξενα. Θέλει να συμφιλιωθεί με τις φωνές που κατοικούν μέσα της, να την ακούσουν και να της δώσουν χώρο για να υπάρξει.

Τέσσερις ηθοποιοί παρουσιάζουν τη ζωή της Amy, μία από τις 50 μαρτυρίες που συνέλεξε και εξέδωσε το αντι-ψυχιατρικό βρετανικό δίκτυο « Ακούγοντας Φωνές » (« Hearing Voices »).

επιμέλεια και σύνθεση κειμένων: Χριστίνα Σαμπανίκου | σκηνοθεσία: Βίκυ Αδάμου | κίνηση: Άρτεμις Λαμπίρη | μουσική επιμέλεια - πρωτότυπη σύνθεση: Ορέστης Τάνης | εικαστικό περιβάλλον: Παρασκευή Φερεντίνου | φωτισμοί – φωτογραφίες: Παύλος Μαυρίδης | σκηνικά – κοστούμια: Lazy Boy | σύμβουλος δραματουργίας: Εύη Προύσαλη | βοηθός σκηνοθέτη: Άντζη Βαλσαμή | παίζουν: Βίκυ Αδάμου, Χρήστος Καπενής, Μαρία Μπαλούτσου, Γιώργος Νικολαΐδης

Από τις 9 Νοεμβρίου έως τις 28 Δεκεμβρίου 2016, κάθε Tετάρτη | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

μουσική

Aνδαλουσιανός σκύλος

Γιάννης Κοτσώνης & Μιχάλης Μοσχούτης + Silent Move (Γιάννης Παξεβάνης – Βασίλης Τζαβάρας)

Δυο ιδιαίτερα ντουέτα της ελληνικής πειραματικής σκηνής διασκευάζουν το καθένα με τον δικό του τρόπο τον Ανδαλουσιανό Σκύλο του Luis Buñuel.

Γιάννης Κοτσώνης: electronics | Mιχάλης Μοσχούτης: κιθάρα | Silent Move: Γιάννης Παξεβάνης: κιθάρα, loops | Βασίλης Τζαβάρας: κιθάρα, tapes

Πέμπτη 10 Νοεμβρίου | 21:30 | 6 € 

performance

ΜΗΔΕΙΑ – ΜΕΡΟΣ 1_Σχέδιο 2

Στάθης Γραφανάκης | Βασιλική Σαραντοπούλου (ομάδα ΟST Ensemble)

Ένας άντρας και μια γυναίκα. Η εξωτική και «επικίνδυνη» Ανατολή και η μετα-νεωτερική Δύση. 

Μια ευρωπαϊκή Μητρόπολη και οι σύγχρονες Αποικίες της. 

Το έργο Μήδεια – Μέρος 1 είναι μια οπτικοακουστική lecture performance που εξετάζει τη σχέση μεταξύ του είδους του θεάτρου-δοκιμίου (theatre essay) και της μουσικής αφήγησης. Δραματικοί διάλογοι, βιογραφίες και ψευδο-βιογραφίες ανθρώπων, βίντεο και μουσική επί σκηνής σφίγγουν όλα μαζί το δεσμό συγγένειας μεταξύ μύθου και ιστορικής πραγματικότητας, μεταξύ αρσενικού και θηλυκού, σε μια σχέση ερωτική, ανήλεη και ζωοδόχα.

σκηνοθεσία: Στάθης Γραφανάκης | ερμηνεία: Βασιλική Σαραντοπούλου | μουσική: Πέτρος Μωραΐτης

Από τις 14 Νοεμβρίου μέχρι τις 12 Δεκεμβρίου 2016, κάθε Δευτέρα | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

μουσική + κινηματογράφος

16 sounds per second / 16 ήχοι το δευτερόλεπτο

Γιώργος Κατσάνος | Τάσος Φωτίου

Ο Γιώργος Κατσάνος και ο Τάσος Φωτίου (μουσικό σχήμα EOS) επενδύουν με ζωντανή, πειραματική μουσική δύο εμβληματικές ταινίες του βωβού κινηματογράφου, το Μetropolis του Fritz Lang και το Nosferatu του F. W. Murnau, φιλοδοξώντας να δώσουν μια διαφορετική διάσταση στην εικόνα και τον ήχο.

Μητρόπολις | χωρίς σύνορα, χωρίς μέτρο

Μια μουσική αυτοσχεδιαστική κατάδυση σε ένα αγωνιώδες τοπίο γεμάτο αντιφάσεις, με βατήρα την ταινία–σταθμό Metropolis του Fritz Lang και με μόνο συνοδοιπόρο το συναίσθημα.

Παρασκευή 25 Νοεμβρίου 2016 | 21:00 | 6 € 

Nosferatu Ιnto the darkness | μια συμφωνία τρόμου

Ζωντανή αυτοσχεδιαστική μουσική με έμπνευση την ταινία ορόσημο του γερμανικού εξπρεσιονισμού Nosferatu του μεγάλου σκηνοθέτη F. W. Murnau που πραγματεύεται το μύθο του Κόμη Δράκουλα.

Παρασκευή 23 Δεκεμβρίου 2016 | 21:00 | 6 € 

προβολή με live soundtrack

Limite, του Μario Peixoto | μουσική: Liminal Vanguard

Oι Liminal Vanguard ντύνουν με ζωντανή μουσική την ταινία-σταθμό Limite. Η μουσική τους, ανάμεσα στον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό, τον αυτοσχεδιασμό βάση σεναρίου, τη δομημένη σύνθεση και την τραγουδοποιία, επιχειρεί να αποδώσει την πειραματική και άκρως ποιητική διάθεση του βραζιλιάνου σκηνοθέτη Mario Peixoto, συνθέτοντας ένα πρωτότυπο μουσικό scoring για τo βωβό, ασπρόμαυρο αριστούργημα του 1931.

Άννα Λινάρδου: φωνή | Βάσω Δημητρίου: arpeggione violatar, μαντολίνο | Γιώργος Βαρουτάς: κιθάρα, electronics | Νίκος Σιδηροκαστρίτης: drums | Vicky Aggelopoulou: Graphic Design

Πέμπτη 8 Δεκεμβρίου 2016 | 21:00 | 6 € 

μουσική

Signal/No Signal

Artéfacts Ensemble + ντουέτο ηλεκτρονικής μουσικής Unsample

Μια παράσταση που συνδυάζει βίντεο και μουσική. Ήχοι κρουστών, πνευστών και εγχόρδων μεταμορφώνονται σε σήματα και ''παράσιτα''. 

Ένα δίπτυχο οπτικοακουστικών έργων γραμμένων ειδικά για το σύνολο Artéfacts Ensemble από τους Λευτέρη Παπαδημητρίου και Μάριο Τσάγκαρη (Unsample). Τα δύο έργα συνδυάζουν βίντεο, ηλεκτρονικούς ή προηχογραφημένους ήχους και ακουστικά όργανα. Το project Signal/No Signal αφορά την αντίληψη της οπτικοακουστικής πληροφορίας από τον ακροατή/θεατή σε έναν ηλεκτρονικό κόσμο όπου ο συνεχής βομβαρδισμός με σημαντική ή ασήμαντη πληροφορία μέσω των media γίνεται ολοένα και περισσότερο μέρος της καθημερινότητας, με κοινωνικές, πολιτικές και άλλες προεκτάσεις.

Unsample: Λευτέρης Παπαδημητρίου, Μάριος Τσάγκαρης

Αrtefacts: Guido De Flaviis: σαξόφωνο | Σπύρος Τζέκος: κλαρινέτο | Λαέρτης Κοκολάνης: βιολί | Μάριος Δαπέργολας: βιόλα | Θοδωρής Βαζάκας: κρουστά | Κώστας Σερεμέτης: κρουστά | Λουίζος Ασλανίδης: σκηνοθεσία

Παρασκευή 9 Δεκεμβρίου 2016 | 21:00 | 6 € 

μουσικό φεστιβάλ

ΜultiDOM

κολεκτίβα Μultiversal (Βερολίνο)

Για δεύτερη συνεχή χρονιά, το εν κινήσει ευρωπαϊκό φεστιβάλ αυτοσχεδιαστικής και noise μουσικής επισκέπτεται την Αθήνα και καταλαμβάνει ξανά το ΚΕΤ. Μinimal, noise, free jazz, drones, acoustic, πειραματική, ιδιοκατασκευασμένα αναλογικά όργανα, προπαρασκευασμένοι ήχοι και κλασικά όργανα σε ιδιόμορφο παίξιμο συναντιούνται επί σκηνής σε μικρά σετ.

Πέμπτη 15 & Παρασκευή 16 Δεκεμβρίου 2016 | 20:00 | είσοδος ελεύθερη 

μουσική

κουαρτέτο σαξοφώνων S.T.A.B

To κουαρτέτο σαξοφώνων S.T.A.B. δημιουργήθηκε στην Αθήνα το 2012 και δίνει έκτοτε συναυλίες στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Αποτελείται από εξέχοντες σολίστες και δίνει έμφαση στο ελληνικό ρεπερτόριο, στην κλασική μουσική του 20ου αιώνα, στη μουσική μπαρόκ σε διασκευές για τον κινηματογράφο, στη σύγχρονη μουσική, τη τζαζ, το τανγκό, καθώς και σε πρωτότυπες συνθέσεις γραμμένες ειδικά για το κουαρτέτο. 

Οι S.T.A.B. παρουσιάζουν στο KET έργα των Bach, Vivaldi, Frescobaldi, Benedetto Marcello, Giovanni Legerenzi και Telemann.

Guido De Flaviis (sax soprano) | Στάθης Μαυρομάτης (sax contralto) | Ilias Samsonov (sax tenore) | Kώστας Τζέκος (sax baritono)

Δευτέρα 19 Δεκεμβρίου 2016 | 21:00 | 6 € 

μουσική – θέατρο

Childhood Reflections

Μαρία Πελεκάνου | Δημήτρης Αγαρτζίδης | Δέσποινα Αναστάσογλου

Μια μουσικοθεατρική παράσταση βασισμένη στη σχέση αλληλεπίδρασης πιάνου και υπολογιστή σε ζωντανή εκτέλεση. Ένας αλγόριθμος με επιλεγμένο ήχο πιάνου και ένας πιανίστας παίζουν μαζί Satie, αυτοσχεδιάζουν πάνω σε jazz συγχορδίες και, παρασυρόμενοι από τις παιδικές αναμνήσεις του δεύτερου, ανακαλύπτουν απλές μελωδίες και ρυθμούς και μεταμορφώνουν τα μαθηματικά σε μουσική. Τα κείμενα που τους πλαισιώνουν μιλούν για τον τρόπο με τον οποίο η μουσική εξερευνά και επιβεβαιώνει τις ανθρώπινες σχέσεις μέσα στη σύγχρονη κοινωνία και αποκτά πολιτικό νόημα.

μουσική σύνθεση και ερμηνεία: Μαρία Πελεκάνου | σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου | ερμηνεία κειμένου: Δημητρης Αγαρτζίδης | ηχητικός σχεδιασμός: Λευτέρης Ξενάκης | φωτογραφίες: Ιnnoir

Πέμπτη 22 & Πέμπτη 29 Δεκεμβρίου 2016 | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

Ιανουάριος – Απρίλιος 2017

θέατρο

Εις το φως της Ημέρας 

Κ. Π. Καβάφης | Δημήτρης Φοινίτσης (ομάδα παραστατικών τεχνών προΤΑΣΗ)

Το μοναδικό αφήγημα του Κωνσταντίνου Καβάφη παρουσιάζεται επί σκηνής και οθόνης μέσα από δραματοποιημένη αφήγηση και βίντεο. Μια συνηθισμένη κουβέντα ανάμεσα σε φίλους με θέμα το χρήμα οδηγεί στην αφήγηση ενός εξαιρετικά ασυνήθιστου περιστατικού, μεταφυσικής διάστασης, που είχε συμβεί πριν από μια δεκαετία. Η μυθική και πολυφυλετική πόλη της Αλεξάνδρειας πριν τη δόλια αγγλική εισβολή του 1882 παρελαύνει μέσα από εικόνες, όπως και η κατεστραμμένη πολιτεία που συναντά ο ποιητής μετά την επιστροφή του από την Κωνσταντινούπολη. Η έννοια του φανταστικού, μέσω του ονείρου – εφιάλτη, διασπάται σε πολλαπλά κάτοπτρα, τα οποία ανασυνθέτουν το είδωλο του Καβάφη, με το υποσυνείδητο του ποιητή να τον καταδιώκει διαρκώς ως άλλο «φάσμα».

κείμενο: Κ. Π. Καβάφης | ιδέα-σκηνοθεσία: Δημήτρης Φοινίτσης | αφήγηση: Νικόλας Αλεξίου | βίντεο: Νικολάι Ντορόζκιν | σκηνικός χώρος – κοστούμι: Κωστής Μακάκης | προσωπεία: Ελένη Τζαγκαράκη | φωτογραφίες: Δήμητρα Γενετζάκη

Από τις 5 Ιανουαρίου μέχρι τις 9 Μαρτίου 2017, κάθε Πέμπτη | 21:30

είσοδος: 8 €, 5 € (φοιτητικό, κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

θέατρο

Εις Ελευθερίαν

Ελεωνόρα Σταθοπούλου | Μαρία Αιγινίτου

Μέσα από την αφήγηση ζωντανεύουν βίοι σύγχρονων αγίων, μπορούμε να πιστέψουμε ότι τα πλάσματά της μεταμορφώνονται και πετούν, οδηγώντας μας σ’ έναν κόσμο μυθικό. Οι ήρωες των ιστοριών είναι συνηθισμένοι άνθρωποι που περνούν αθόρυβα από δίπλα μας μ' έναν τρόπο ποιητικό, καθώς αντιστέκονται στην εξομοίωσή τους με τον πραγματικό κόσμο. Μέσα από την ιδιαίτερη ματιά της Ελεωνόρας Σταθοπούλου οι άνθρωποι αυτοί αποκαλύπτουν, άλλοτε με τραγικό και άλλοτε με κωμικό τρόπο, την κρυφή τους δύναμη, μέσα από την επιθυμία τους να λυτρωθούν.

διηγήματα: Ελεωνόρα Σταθοπούλου | διασκευή-σκηνοθεσία: Μαρία Αιγινίτου | βοηθός σκηνοθέτη: Σοφία Καστρησίου | ερμηνεία: Τάνια Παλαιολόγου, Λάμπρος Παπαγεωργίου

Από τις 7 Ιανουαρίου μέχρι τις 5 Φεβρουαρίου 2017, κάθε Σάββατο και Κυριακή | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

θέατρο

Ο Μηχανισμός Δωματίου

Αριστείδης Αντονάς | Βάσια Χρονοπούλου

Ένα άγνωστο δωμάτιο κρύβεται πίσω από μια πόρτα, με μοναδικό φύλακα τον πορτιέρη που κρατάει το πόμολό της. Δουλειά του ακίνητου αυτού φρουρού είναι να μην επιτρέψει σε κανέναν να ανοίξει την πόρτα. Το περιεχόμενο του δωματίου παραμένει άγνωστο. Η πόρτα ωστόσο θα παραβιαστεί κατ’ επανάληψη και τα γεγονότα θα πάρουν γρήγορα μια εντελώς απρόσμενη τροπή. Τρεις πυροβολισμοί, δύο εξαφανισμένοι νεκροί, δύο αυξήσεις μισθού.

κείμενο: Αριστείδης Αντονάς | σκηνοθεσία: Βάσια Χρονοπούλου | σκηνικά – κοστούμια: Λένα Λέκκου | φωτισμοί: Δημήτρης Μπαλτάς | επιμέλεια κίνησης: Φαίδρα Σούτου | μάσκες: Μάρθα Φωκά | μουσική επιμέλεια: G | βοηθός σκηνοθέτη: Μάνθα Καραδήμα | φωτογραφίες: Αντώνης Λέκκος | παίζουν: Χρήστος Καπενής, Στέλιος Δημόπουλος, Βασίλης Ζώης, Στέλλα Σαμιώτη | παραγωγή: Αpparatus

Από τις 9 Ιανουαρίου μέχρι τις 7 Φεβρουαρίου 2017, κάθε Δευτέρα και Τρίτη | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

σεμινάριο θεάτρου για παιδιά και εφήβους

kυψЁЈη!

Για παιδιά 9-13 ετών: με τη Μαριέττα Σπηλιοπούλου

Ένα σεμινάριο θεατρικού παιχνιδιού που έχει στόχο να ενώσει τις διαφορετικές κουλτούρες που συμβιώνουν σ΄ αυτή - και όχι μόνο- την γειτονιά της Αθήνας, μέσα από την χαρά του παιχνιδιού, τη φαντασία, τη συνεργασία και την επικοινωνία, ώστε να δημιουργηθεί ένας κοινός «τόπος» ανάμεσα στα παιδιά. Το σεμινάριο εξερευνά όλα τα εκφραστικά μέσα με μουσικοκινητικά παιχνίδια, ομαδικούς αυτοσχεδιασμούς, θέατρο, μουσική, ζωγραφική, χορό.

Για εφήβους 14 – 18 ετών: με τη Δέσποινα Αναστάσογλου

Με εργαλεία το θέατρο και το παιχνίδι, μια διαδικασία συλλογική, συνεργατική και δημιουργική, πυρήνας της οποίας είναι η σχέση μεταξύ του ατόμου και της ομάδας. Στόχος δεν είναι το αποτέλεσμα μιας θεατρικής παράστασης, αλλά η ίδια η διαδικασία, σα μια πορεία προς την ανακάλυψη του εαυτού. Δεν υπάρχει σωστό και λάθος, αλλά μόνο η γνωριμία με έννοιες και συνθήκες, τις οποίες επανανακαλύπτουμε, σαν από την αρχή, ορίζοντας ξανά τον εαυτό μας και τη θέση του σε σχέση με τους άλλους.

12 μαθήματα: από Σάββατο 21 Ιανουαρίου 2017 μέχρι Σάββατο 8 Απριλίου 2017

παιδικό τμήμα: 11:00-14:00 | εφηβικό τμήμα: 14:30-17:30

συνολικό κόστος μαθημάτων: 96 ευρώ (12 μαθήματα)

Σεμινάριο ντοκιμαντέρ

Δημιουργώντας την Πρώτη Ύλη – Εισαγωγή στο δημιουργικό ντοκιμαντέρ

Χρήστος Καρακέπελης & Νατάσα Σέγκου

Ο σκηνοθέτης Χρήστος Καρακέπελης και η σεναριογράφος Νατάσα Σέγκου πραγματοποιούν για τρίτη χρονιά στο ΚΕΤ ένα σεμινάριο για το δημιουργικό ντοκιμαντέρ. Ο κύκλος μαθημάτων θεμελιώνεται πάνω στις συγκεκριμένες ιδέες των συμμετεχόντων που αναζητούν το δρόμο για να μπουν σε τροχιά υλοποίησης και στοχεύει στην αισθητική και αφηγηματική οικοδόμηση της κάθε πρότασης ουτως ώστε, στο τέλος του σεμιναρίου, η πρόθεση του καθενός να έχει μορφοποιηθεί σε ένα σενάριο, σε ένα συγκροτημένο εργαλείο ικανό να στηρίξει τη συνέχεια μιας παραγωγής. Ως μέρος της αισθητικής εκπαίδευσης που θα οδηγήσει στη συνολική αισθητική προσέγγιση του μελλοντικού έργου, το σεμινάριο περιλαμβάνει και μια εισαγωγή στα αφηγηματικά εργαλεία του φωτός, του ήχου και του μοντάζ, μέσα από παρουσιάσεις των παραπάνω αισθητικών όρων από επαγγελματίες, ικανούς να επισημάνουν την άρρηκτη σχέση τεχνικής επάρκειας και κινηματογραφικής έκφρασης. 

20 μαθήματα: από τις 5 Φεβρουαρίου μέχρι τις 25 Ιουνίου 2017 | κάθε Κυριακή | 12:00 – 16:00

συνολικό κόστος μαθημάτων: 600 ευρώ

μουσική

Paul Goodman Trio @ΚΕΤ

O μουσικός και συνθέτης Paul Goodman αντλεί στοιχεία από τη μουσική παράδοση της Ελλάδας - ιδιαίτερα της Κρήτης - , της Τουρκίας, της ευρύτερης Μεσογείου και της γενέτειράς του, της Ιρλανδίας με τη φρεσκάδα ενός ανθρώπου που εκπλήσσεται από αυτούς τους ήχους και όχι με τη λογική του «υπηρέτη» της παράδοσης. Μετά τον πιο πρόσφατο δίσκο του Strangely Familiar, έρχεται στο ΚΕΤ για να παρουσιάσει ακυκλοφόρητες κυρίως συνθέσεις με τη συνοδεία της Μανωλίας Κοκολογιάννη στη λύρα και του Αλέξη Νόνη στα κρουστά.

Paul Goodman (λύρα, σάζι) | Μανωλία Κοκολογιάννη (λύρα) | Αλέξης Νόνης (κρουστά)

Παρασκευή 17 Φεβρουαρίου 2017 | 21:00 | 5 € 

θέατρο ,

Ακραιόφιλο

Αlexandra Badea | Elizabeth Marie / θεατρική ομάδα Scarface Ensemble (Στρασβούργο)

Για την τρίτη της σκηνοθεσία στο ΚΕΤ, η γαλλική ομάδα Scarface Ensemble παρουσιάζει το έργο μίας από τις πιο εμβληματικές φωνές της σύγχρονης γαλλόφωνης σκηνής.

Τα ακραιόφιλα, οι μικροοργανισμοί που επιβιώνουν σε ακραίες συνθήκες στα βάθη των ωκεανών, χωρίς οξυγόνο, αντιπαραβάλλονται με τις ζωές των ανθρώπων. Καθώς η παγκοσμιοποίηση δοκιμάζει τη μεταξύ μας επικοινωνία, όνειρα, επιθυμίες και αναμνήσεις συναντιούνται σε μια παγκόσμια πλατφόρμα και υποτάσσονται σε έναν και μοναδικό νόμο, το νόμο της αγοράς. Το έργο της A. Badea (Μεγάλο Βραβείο Δραματικής Λογοτεχνίας Γαλλικού Κέντρου Θεάτρου 2013) αφηγείται μια κατάδυση σε βαθιά νερά, αφού επιχειρεί να φωτίσει τις ρωγμές της συνείδησης τριών προσώπων: ενός πολιτικού, ενός στρατιώτη που κατευθύνει μη επανδρωμένα πολεμικά αεροσκάφη και μιας ερευνήτριας που απαρνείται την επιστήμη για χάρη μιας πολυεθνικής. Σπαράγματα σκέψεων, κύματα λόγου, ρεύματα λέξεων, όλα σκόρπια, αφήνουν τις συνδέσεις να δημιουργούνται και να διαλύονται μπροστά στα μάτια μας.

Η παράσταση πρωτοπαρουσιάστηκε στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών στις 6 και 7 Ιουλίου 2016 (παγκόσμια πρεμιέρα).

κείμενο: Αlexandra Badea | μετάφραση: Ρηνιώ Κυριαζή, Ιάσων Bitter Κουρούνης | σκηνοθεσία: Elizabeth Marie| παίζουν: Jack Reinhardt, Ρηνιώ Κυριαζή, Selin Altiparmak, Ιάσων Bitter Κουρούνης | μουσική και σύνθεση ήχων (επί σκηνής): Cyril Alata | σκηνογραφία: Raffaëlle Bloch & Grégoire Perrier | φωτισμοί: Βασίλης Κλωτσοτήρας

Από τις 20 Mαρτίου μέχρι τις 11 Απριλίου 2017 (8 παραστάσεις), κάθε Δευτέρα και Τρίτη | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

σεμινάριο δημιουργικής γραφής

με τον Βασίλη Αλεξάκη

Στόχος της δημιουργικής γραφής είναι η απελευθέρωση της φαντασίας του συντάκτη. Γι’ αυτό το σκοπό, ο Βασίλης Αλεξάκης βασίζεται στις ασκήσεις που επινοήθηκαν από την ομάδα OULIPO (Εργαστήρι Δυνητικής Λογοτεχνίας, Παρίσι) και χρησιμοποιήθηκαν στη συνέχεια στο πλαίσιο της σχετικής εκπομπής του Τρίτου Προγράμματος της γαλλικής ραδιοφωνίας στην οποία συμμετείχε ο ίδιος επί δεκαπέντε χρόνια.

7 μαθήματα: από Κυριακή 30 Μαρτίου μέχρι Σάββατο 6 Απριλίου 2017 (εκτός Τρίτης 4 Απριλίου) | 20:00-23:00

συνολικό κόστος μαθημάτων: 200 ευρώ

θέατρο

Playhouse

Martin Crimp | Ειρήνη Μαργαρίτη

Η συμβίωση δυο ανθρώπων, πέρα από τις φαντασιώσεις και τις προσδοκίες του καθενός μας, τις περισσότερες φορές δεν μπορεί να ξεπεράσει τα όρια του συμβατικού. Και ίσως αυτό να μην είναι η μεγαλύτερη δυστυχία μας. Ίσως αυτός να είναι ο μόνος τρόπος να «παίξουμε τους μεγάλους», μαζί. 

Το Playhouse είναι ένα σύγχρονο έργο, γραμμένο το 2011 από τον Martin Crimp. Ο Crimp παρουσιάζει την καθημερινότητα ενός νέου ζευγαριού που χρησιμοποιεί το σπίτι του ως «παιχνιδότοπο».

κείμενο: Μartin Crimp | σκηνοθεσία: Eιρήνη Μαργαρίτη | μετάφραση: Μαρία Μαμούρη | σκηνικά / κοστούμια: Κατερίνα Καλφόγλου | φωτισμοί: Μαρία Αθανασοπούλου | φωτογραφία: Φάνης Παυλόπουλος | παίζουν: Μαρία Μαμούρη, Απόστολος Φράγκος

Από τις 4 Mαρτίου έως τις 2 Απριλίου 2017, κάθε Σάββατο και Κυριακή | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

μουσική

Τhe Sound of Color

Γιάννης Αναστασάκης & guests

Μία βραδιά κάθε μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης (Εlektronik Meditation) προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ, οπτικο-ακουστικoύ project. 

μία φορά το μήνα | 21:30 | 5 € 

μουσική + κινηματογράφος

16 sounds per second / 16 ήχοι το δευτερόλεπτο

Γιώργος Κατσάνος | Τάσος Φωτίου

Ο Γιώργος Κατσάνος και ο Τάσος Φωτίου, του μουσικού σχήματος EOS, επενδύουν με ζωντανή, πειραματική μουσική εμβληματικές ταινίες του βωβού κινηματογράφου φιλοδοξώντας να δώσουν μια διαφορετική διάσταση στην εικόνα και τον ήχο.

μία φορά το μήνα | 21:00 | 6 € 

Μάιος – Ιούλιος 2017

θέατρο

Πόλεμος Τοπίων 

παράσταση βασισμένη στο βιβλίο Τασκένδη / Εξόριστες Μνήμες του Ηλία Πούλου | σκηνοθεσία της Irène Bonnaud

Μετά το τέλος του εμφυλίου πολέμου, τον Οκτώβριο του 1949, χιλιάδες μαχητές του Δημοκρατικού Στρατού μεταφέρθηκαν, κρυμμένοι στα αμπάρια πέντε σοβιετικών φορτηγών πλοίων, από το αλβανικό λιμάνι του Δυρραχίου προς τις ανατολικές ακτές της Μαύρης Θάλασσας, για να εγκατασταθούν στη συνέχεια στην Τασκένδη, πρωτεύουσα του Ουζμπεκιστάν.

Εκεί, μισό αιώνα αργότερα, πενήντα περίπου από αυτούς έδωσαν συνέντευξη στον εικαστικό και φωτογράφο Ηλία Πούλο, γιο ανταρτών του Δ.Σ., που γεννήθηκε στην Τασκένδη τη δεκαετία του '50.

Οι μαρτυρίες που κατάφερε να συγκεντρώσει είναι ιδιαίτερα πολύτιμες ˙ κανείς άλλος δε θα μπορούσε να τις έχει εκμαιεύσει, τουλάχιστον σε αυτήν τη μορφή, απαλλαγμένες από δικαιολογίες και από την ξύλινη ιδεολογική γλώσσα.

Στις φωτογραφίες, τα μεγάλα ασπρόμαυρα πορτρέτα που έφτιαξε ο Ηλίας Πούλος από τους μάρτυρες της Τασκένδης, κάθε ρυτίδα, κάθε ψεγάδι, κάθε ιδιαιτερότητα του δέρματος σχηματίζει και πάλι τις πλαγιές, τις σχισμές, τα μονοπάτια στο Γράμμο ή στο Βίτσι.

Η θεατρική δουλειά της Irène Bonnaud, από την πρώτη της κιόλας σκηνοθεσία, το έργο Τρακτέρ του Heiner Müller, αναμειγνύει πάντοτε τη μικρή με τη μεγάλη ιστορία, το κουβάρι της ιδιωτικής και της πολιτικής ζωής, του ενδόμυχου και του συλλογικού.

κείμενο / φωτογραφίες: Ηλίας Πούλος | πρόσθετα κείμενα: Δημήτρης Αλεξάκης | σκηνοθεσία: Irène Bonnaud

Από τις 6 Μαΐου μέχρι τις 18 Ιουνίου 2017, κάθε Σάββατο και Κυριακή | 21:00

είσοδος: 10 €, 8 € (φοιτητικό, άνω των 65), 5 € (κάρτα ανεργίας, ΣΕΗ)

μουσική

Τhe Sound of Color

Γιάννης Αναστασάκης & guests

Μία βραδιά κάθε μήνα, ο Γιάννης Αναστασάκης (Εlektronik Meditation) προσκαλεί στο ΚΕΤ διαφορετικούς μουσικούς και visual artists για να συμμετάσχουν αυτοσχεδιαστικά στη δημιουργία ενός in situ, οπτικο-ακουστικoύ project. 

μία φορά το μήνα | 21:30

είσοδος: 5 € 

μουσική + κινηματογράφος

16 sounds per second / 16 ήχοι το δευτερόλεπτο

Γιώργος Κατσάνος | Τάσος Φωτίου

Ο Γιώργος Κατσάνος και ο Τάσος Φωτίου (μουσικό σχήμα EOS) επενδύουν με ζωντανή, πειραματική μουσική εμβληματικές ταινίες του βωβού κινηματογράφου, φιλοδοξώντας να δώσουν μια διαφορετική διάσταση στην εικόνα και τον ήχο.

μία φορά το μήνα | 21:00

είσοδος: 6 €

θεατρικό εργατήρι / παρουσίαση

Η Ήμερη

Φιόντορ Ντοστογιέφσκυ | θεατρικό εργαστήριο της ομάδας Elephas Tiliensis

Το εργαστήριο υποκριτικής του Δημήτρη Αγαρτζίδη και της Δέσποινας Αναστάσογλου (ομάδα Elephas Tiliensis ) παρουσιάζει τη φετινή του δουλειά. Η εξαιρετική νουβέλα του Φιόντορ Ντοστογιέφσκυ Η 'Ημερη δίνει το έναυσμα για την ενασχόληση μ’ ένα θέατρο λόγου που φανερώνει στον ερμηνευτή όλα τα πεδία επεξεργασίας, διανοητικής και συναισθηματικής, που μπορούν να χτίσουν την τεχνική του και να ελευθερώσουν το φαντασιακό του χώρο.

για λίγες παραστάσεις | Ιούνιος 2017

είσοδος ελεύθερη

ΚΕΝΤΡΟ ΕΛΕΓΧΟΥ ΤΗΛΕΟΡΑΣΕΩΝ

Κύπρου 91Α & Σικίνου 35Α

Κυψέλη

213 00 40 496

69 45 34 84 45

info@polychorosket.gr

site | facebook | instagram | twitter

ΠΡΟΣΒΑΣΗ

με αυτοκίνητο: εύκολο παρκάρισμα | με λεωφορείο (στάση Καλλιφρονά): 054, 608, 622, Α8, Β8 | με τρόλεϊ (στάση Καλλιφρονά): 3, 5, 11, 13, 14 | (στάση Πλατεία Κυψέλης): 2, 4 | με ΗΣΑΠ: Άγιος Νικόλαος (12 λεπτά με τα πόδια)